Tra i vivi non posso più stare

Un evento in cui si fondono musica, teatro e arti visive: lo spettatore è completamente immerso in un ambiente dove rischia di farsi sopraffare dalle emozioni. Fuori da ogni retorica, questo evento affronta l’Olocausto con occhi contemporanei: inevitabile poiché lo spettacolo è stato il crogiuolo delle sensibilità di un ampio gruppo di giovani artisti provenienti da Conservatorio e Accademia, a confronto con professionisti più maturi, me e gli attori, tutti di quasi ventennale esperienza di palcoscenico. Sarà uno spettacolo vivo, anche perché mette a confronto diverse generazioni. Un esempio che in un’Italia gerontocratica e, nel teatro più che mai, non è comune. Come trattare oggi dell’Olocausto? Noi, l’ultima generazione che ha avuto la possibilità di parlare con testimoni viventi, abbiamo una responsabilità. La parola si ammutolisce o si deforma/trasforma in suono, immagine, silenzi, azione. Non si può rappresentare, ma solo far intuire il Male, il Non Senso, farlo risuonare nell’intimo mondo emotivo di ogni singolo spettatore. Anche per questo lo spettacolo è a numero limitato, per parlare a tu per tu con ciascuno, secondo uno stile non nuovo al Cargo. Dove sono i confini tra vittima e carnefice, tra umano e disumano? Come si esprime il controllo in un potere totalitario? Quanto siamo anestetizzati oggi dall’ipertrofica informazione e finzione della violenza? Quanto è banale il Male? E’ più importante il profitto di un’intera nazione o una singola vita umana? La tragedia si esprime nella quantità delle vittime più che nella sopraffazione su un’unica persona? Si può trovare lenimento al dolore nella bellezza? La perfezione di un sistema può essere micidiale strumento di distruzione. Non sarà uno spettacolo da cui uscire a cuor leggero e probabilmente non si troverà catarsi dentro il teatro, ma solo in un’azione da compiere al di fuori del contesto artistico, ovvero nel quotidiano di ciascuno di noi.

Laura Sicignano